Coros y aires navideños en la Catedral Metropolina

Hermano Flavio:

Tu sueño se cumplió

Una nueva generación del sonoro "piano de madera", florece en la Escuela Flavio Galo

Guillermo Cortés Dominguéz

Esto ya lo sabés. Pero el domingo pasado fue la consagración, nada menos que en el Teatro Nacional Rubén Darío. ¿Lo imaginaste alguna vez? ¿Te imaginaste a dieciséis ejecutantes de marimba golpeando al mismo tiempo, rítmicamente con sus bolillos, las teclas de ocho marimbas? En 1994, cuando alzaste vuelo, quizás eso era inconcebible.

Cuando te le acercaste a “Tun-Tun” y le pediste con uno de esos tus entusiasmos fuera de serie, que te enseñara a tocar marimba, y después comenzaste a atisbar la posibilidad de que muchos chavalos y chavalas también aprendieran, estabas siendo profético. ¡El profeta Flavio! Sé que te vas a reír, condenado. La escuela que lleva tu nombre ha graduado ya a más de ochocientos ejecutantes de marimba y a 120 de guitarra. Algo difícil de creer, pero cierto. ¿Qué más podés pedir? Más feliz no podés estar.

En el Teatro te imaginaba descubriendo tus grandes dientes blancos de conejo, sonriendo de plena satisfacción (en carcajadas estrepitosas dice Carolina, mi mujer, que te recuerda con tanto cariño que me pongo celoso), ante el espectáculo de quienes siguieron tus pasos, de esas muchachas y muchachos en cuya alma musical vos vivís. ¿Y viste? No estaban serios ni tiesos, sino alegres, entusiastas, bailando, sonriendo, sus ojos despidiendo chispas y sin perder de vista las veintidós teclas para tocar sólo la que el ritmo y musicalidad requería, y no otra. Estaban haciendo algo que es evidente que les gusta, y lo disfrutaron tanto o más que el público que llenamos el Teatro y los aplaudimos como pudiste escuchar desde allí donde estás.

Las hermanas Calderón Zambrana, María Alejandra y María Marcela, estaban en primera fila con su marimba, y junto a ellas, “Chompipín”, Amadeus Nicoya López y tu sobrino Jan Cristóbal Galo Quant. Alzaban los bolillos y vieras con que seguridad golpeaban con fuerza y precisión las teclas de madera de hormigo, y en ningún momento dejaban de bailar, de hablarse, de vivir intensamente ese momento, como si no hubiera nervios que atender y estuvieran en el baño de sus casas y no frente a una multitud. Y cuando bailaron Amadeus y María Alejandra. ¡Qué bárbaros!
Tus muchachos comenzaron con el “Corrido a León”, siguieron con “El Grito del Bolo”, “Sones del Güegüense, y otras. La Danza Nacional Güegüense y el Coro del Zacarías Guerra, hicieron un acompañamiento formidable que diversificó y realzó el espectáculo.

Los chavalos del coro se lucieron cantando y bailando. Cuando la Escuela de Marimbas ejecutó “La cumbia chinandegana”, la gente estaba encandilada. Vi a tantos que comenzaron a moverse en sus asientos, primero con timidez, y luego con desfachatez.

Antes de que surgiera la primera nota musical en el Teatro, te vimos en un video que recoge la historia de la Escuela y sus antecedentes, que fundamentalmente están en vos y tu idea loca de masificar el aprendizaje de la ejecución de la marimba; e igual de loca tu hermana Elizabeth, que después que te fuiste agarró la vara, y le replanteó el asunto a Tomás Alfonso Flores Calero, quien le respondió: “Tun-Tun, pues”, y manos a la obra con la Escuela Flavio Galo. Hombre, ¡qué lástima que te fuiste!, pero aún así, seguís dando frutos.

Seguramente lloraste de emoción al escuchar a tu hermano Carlos Mejía Godoy y el vals que te compuso, de la misma manera como te carcajeaste poco después al oír “El burrito somoteño”, sobre todo la parte en que con todo y Papa Chú, sale disparado detrás de una sensual burrita que lo puso rijioso. Carlos y Los Palacagüina también cantaron “Navidad en Libertad” que vos también cantaste tantas veces en iglesias y barrios de Managua, durante la lucha contra la dictadura somocista.

No es que le quiera echar tierra a la música nicaragüense, te lo aseguro, pero donde más se lucieron tus herederos ejecutantes de la marimba, fue con el repertorio internacional. El “Tico Tico” se presta para este instrumento. El Teatro completo se estremeció con la ovación que arrancó la interpretación de este clásico de la música brasileña.

Las nueve muchachas y los siete muchachos ejecutantes de marimba, junto a los tres de las guitarras –una de ellas tu hermana Elizabeth—y dos percusionistas, le dieron una notoria vitalidad a los villancicos navideños con que se despidieron. “Feliz Navidad”, de José Feliciano, y “Cinco pa´ las doce”, de Néstor Zavarse, nos emocionaron.

Lo último que te voy a decir, Flavio, es que al salir del Teatro, tomé conciencia de que mis recuerdos sobre la ejecución de marimba están en las celebraciones de Santo Domingo, o de un cumpleaños cualquiera, alegrado por marimberos, pero lo que vimos el domingo, hermano, es otra cosa, es otro nivel; en resumen, una dignificación y revalorización de la marimba, una actuación verdaderamente artística.

Publicado En El Nuevo Diario.

Arnulfo Agüero

En noviembre y diciembre la música barroca alemana, la música de El Güegüense , y la música clásica navideña se escuchará por todo el país.

El director de la Camerata Bach, Ramón Rodríguez, informó que desde ya se preparan para participar este 15 de noviembre en el Festival Internacional de Música Clásica, el que tendrá escenario en Managua y algunas ciudades del país.

El programa presentará una obertura de Georg Philipp Telemann, piezas de Johann Sebastián Bach, y Jorge Federico Haendel, tres grandes íconos de la música barroca alemana.

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Maravilloso tributo a la poesía en el Banco Central
Mujeres con guitarra

Desde el inicio de la humanidad la mujer y la música han sido elementos de la más alta y pura manifestación estética. Tanto la música, como la mujer han sido las grandes musas inspiradoras a través de los siglos de hermosas composiciones poéticas y musicales, las cuales muchas de ellas son consideradas piezas trascendentales en la historia del arte y la cultura.

La música ha acompañado al hombre desde que el lenguaje existe, llegando éste a evolucionar en notas, sonidos, armonía, ritmo, cadencia, creando así un lenguaje con su formal escritura en el pentagrama musical. No obstante, la música está en todo y cada uno de los sonidos que vibran de formas distintas y nos hablan con el mejor de los lenguajes: las emociones.

La palabra poética expresión profunda de nuestros sentimientos, también tiene una conexión indisoluble con la música. El lenguaje oral ejecutado por las cuerdas vocales contiene una serie de matices, inflexiones y ritmo al hablar, en particular la palabra poética que al principio era cantada por los rapsodas que iban de pueblo en pueblo evocando las gestas heroicas, los amores no correspondidos y las bellas mujeres que eran admiradas y veneradas.

Sin embargo, con el pasar del tiempo la mujer en su propio proceso de búsqueda de la equidad, no se conformó con ser solo “musa inspiradora” sino que también participar activamente de los procesos creativos, labor que por mucho tiempo fue exclusiva de los hombres.

En el caso de nuestro país, esto no fue la excepción. Mujeres que se han arriesgado a través de la palabra a construir los cimientos de la literatura femenina nicaragüense siendo ejemplo y escuela.

La poeta Suad Marcos, rodeada de las poetas,

Blanca Castellón, Isolda Hurtado, Marta Leonor González.

Vestido de blanco la hija de Suad.

Todavía hay quienes insisten, que la poesía no tiene un género específico y no reconocen que la literatura y la poesía hecha por mujeres no es solo un movimiento literario, social sino que es una nueva perspectiva de concretizar los pensamientos y emociones de las mujeres a través de los versos.

Ofilio Picón, destacado músico nicaraguense, sin ser un académico ni un crítico comprendió que era necesario enriquecer el acervo musical y literario en dos géneros que por siglos han tenido el mejor de los matrimonios: La poesía y la música.

Para este concierto Picón indagó en la voz de estas poetas su ritmo interior, su intensidad, el tono y la armonía musical de sus palabras ofreciéndonos un maravilloso tributo a la trayectoria de las poetas que hoy celebramos el lanzamiento del disco compacto “Mujeres con Guitarra”.

En su repertorio de anteriores composiciones Picón ha musicalizado e interpretado a grandes poetas nicaragüenses. El poema “La Bala” de Salomón de la Selva, es una de esas piezas magistrales; por igual ha realizado arreglos a poemas de Rubén Darío y Alfonso Cortés, el cual ha sido todo un reto musical darle música a estos versos del modernismo.

Hoy su experiencia ha sido, por igual meritoria y extraordinaria. Ha trabajado el concepto, la composición musical y la interpretación, dando ritmos diversos a los también diversos poemas, Mujeres con Guitarra, explora el cosmos femenino abriéndose hacia una nueva ruta creativa y artística, acompañado de un grupo de excelentes músicos como lo es el grupo Ventana, y el arreglista y flautista Raúl Martínez Salas.

Otros cantautores, han musicalizado de manera aislada poemas escritos por mujeres, pero este es un disco completo dedicado a la poesía femenina nicaragüense, lo cual es digno de elogiarse y unirse a esta celebración especial.

El Banco Central de Nicaragua, dentro del marco de sus 50 años de fundación, abrió sus puertas para ser testigos de este merecido esfuerzo que todos y cada uno de los que participaron: patrocinadores, músicos, poetas, arreglistas, sonidistas, amigos y familiares, hicieron posible este maravilloso disco.

Agradezco a Ofilio Picón por permitirnos ser los anfitriones de esta fiesta y en especial a todas las poetas que la noche del 25 de agosto nos engalanaron con su presencia. No me resta más que decirles que sin las mujeres, la poesía y la música el mundo sería un lugar árido y sin sentido.

Texto / Madeline Mendieta

Músicos:

Ofilio Picón concepto, producción dirección, composición e interpretación; Raúl Martínez arreglo, dirección musical y flauta. Ronald Hernández en el piano; Miguel Ángel Oviedo, batería repercusión; Erick Hernández, bajo; Nelson Gutiérrez, teclado; Adres Sánchez, guitarra; Jefrrey Rúbens, violín; Edmundo González, segunda flauta; Svetlana Boyarova, violencello; Silva Avelán, coro; Asdrúbal Campos, sonido.

Poemas y poetas:

1) Aria, y Mujeres con Guitarra, de Ana Ilce Gómez; 2) Pinto la Rosa/Tormenta, de Isolda Hurtado; 3) Soneto de amor, y María Magdalena, de Claribel Alegría; 4) Fragmentos de memoria, y Muchacha con sombrilla, de Daysi Zamora; 5) Te di mi cuerpo, de Milagros Terán; 6)El barco del poeta, y Lugar del odio, de Marta Leonor González; 7), Soy, de Suad Marcos; 8) Los poemas, de Blanca Castellón; 9)Su memoria aún…, y Ángel del diluvio, de Rosario Murillo; 10)Huelga, y Amor en dos tiempos, de Gioconda Belli.

Poemas escogidos en el disco Mujeres con guitarra

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